【线上U课·学才艺】学习写意墨竹的基本画法 感受浓厚的人文精神发表时间：2021-11-12 16:43
在中国传统绘画中，四季长青的竹历来都是画家所钟爱的传统题材。 竹，不畏严寒，修身直立，中通劲节，清雅脱俗，清秀于外，雅逸于心，名列“四君子”和“岁寒三友”。 笔墨是中国书画艺术中的核心，墨竹题材则是表现笔墨精神的最佳形式之一。墨竹是画家以高度概括的笔墨抒发内心精神世界的手段，寄予了“墨竹”的竿、节、枝、叶许多象征意义，其构图中的启承开合、变化多端，体现了一种浓厚的人文精神。  本期线上U课，我们跟着二级美术师李涛学习“写意墨竹的基本画法”。 李涛老师将从竹叶的画法、竹竿的画法、竹叶与竿的组合、竹子整画的创作四个部分进行详细教学。
   第一节：竹叶的画法 第二节：竹竿的画法 第三节：竹叶与竹竿的组合 第四节：竹子整画的创作 竹叶的基本画法有个字型、介字型、分字型、一川型等。其中个字型是竹叶中最常见的画法，分字型运用在雨竹中，一川型则主要运用在风竹中，有一种随风飘扬的感觉。
一枝或多枝在安排竹叶时最顶部分的叶子称为“结顶”，结顶有平顶式和尖顶式画法。
画竹叶下笔要利落，虚起、实按、虚收，在用笔上则反映提、按、提的笔势，叶梢要力到笔端，不可轻扫。 画一大片竹叶一般会将竹叶的基本画法进行组合，组合的时候要有主次、虚实、前后、多少等变化。
画竹，先画竿、再出小枝、再出叶。 画竹竿要注意节的画法，可以顿笔提按法来表现，两节之间要略留空隙，待半干时用较浓的墨画节。画竹节如写字，须有力有顿挫。画竹竿可自上而下画，也可自下而上画，以顺手为准，两竿并列时要注意竹节须有高低变化。 画老竿时，节与节之间不用太垂直，有一定的错开；嫩竿要求节之间挺拔、垂直、节比较长；细竿则每个节的长度更长，节与节错开较大。竹枝有鹿角、雀爪等画法。  竹竿画好后还要在每节处点竹节，点节一般分为乙字上抱、八字下抱。
画竿不分重墨、淡墨，画节一定要用重墨点画。节的宽窄要根据竿的粗细而定。而当画竹竿需要弓弯时，应在节处弯，正所谓“弯节不弯竿”。
竹在传统文化中 始终是一个被歌咏不尽的艺术主题 它在中国画中具有多重、多层的象征意味 而墨竹在我国绘画史上有着悠久的历史 对于墨竹的画法，广泛流传着口诀 大家可以学习参考 画墨竹，先立竿。使中锋，如写篆 中间提，两头按。节节出，断中连 两节处，留节眼。中渐长，根梢短 只弯节，不弯竿。逆锋上，势冲天 两竹立，分浓淡。三竿竹，交擦安 勿对节，莫排竿。忌均长，忌匀短 间粗细，不成竿。似鼓架，最难看  更多好课，尽在“云上学好课·全民艺生活——2020云上全民艺术普及”专题，您可以通过以下方式进入专题在线学习☟☟行动起来吧！  ♦国家公共文化云官网 国家公共文化云网站首页→选择【云上学好课·全民艺生活——2020云上全民艺术普及】海报
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